Fe Baca publica Gestos Remotos, un álbum que expande las fronteras de su primera entrega discográfica. La artista peruana propone un encuentro entre la canción de autora y el art pop, centrando su atención en la capacidad expresiva de la voz. Este segundo disco, editado bajo el sello A Tutiplén Records, es el resultado de una maduración artística que integra la formación coral de la intérprete con una búsqueda de texturas complejas. El material fue gestado en el estudio Subtrama junto a Efrén Castillo, con quien la compositora estableció una dinámica de trabajo basada en el intercambio de ideas rítmicas y arreglos que dan profundidad a cada una de las canciones.

El concepto del álbum nació de una conversación sobre su trabajo anterior, encontrando en una de sus letras la semilla para esta nueva colección de temas. El repertorio incluye obras nuevas y canciones rescatadas del pasado como Magic, las cuales encuentran coherencia en un discurso que valora la memoria y la observación interna. La producción general corrió a cargo de Castillo, salvo en el caso de la pieza Tabú, donde Alonso Bentín asumió la dirección desde su estudio Monclova. Esta colaboración diversa permitió que el disco tuviera matices distintos, enriquecidos por las percusiones de Efraín Rozas y el cuidado técnico de Juanjo Salazar durante la etapa de masterización final.

La temática del álbum vincula la experiencia humana con la geografía y el cuerpo. Las canciones transitan por recuerdos de Berlín y vivencias en la selva, utilizando estos espacios como metáforas de cambios internos y duelos. En piezas como Serpiente o Círculo se nota una exploración de las capas rítmicas, mientras que en Antídoto la letra reflexiona sobre la relación con la tierra. Esta capacidad para unir lo personal con lo global define el universo de Fe Baca, quien evita los excesos para concentrarse en la claridad emocional. La obra se presenta como un recorrido por visiones que conectan la piel con el entorno que habitamos habitualmente.

La parte visual de este lanzamiento destaca por su sobriedad y conexión con el arte plástico. Las imágenes tomadas por Sandra Pereda en el taller de la escultora Silvia Westphalen establecen un diálogo entre la música y la forma física. El diseño de Héctor Delgado y el trabajo de maquillaje de Charo de las Casas terminan de dar forma a una propuesta integral que se percibe en todas sus dimensiones. Fe Baca se prepara ahora para presentar estas piezas en vivo, organizando sus primeras giras para llevar sus visiones a nuevos públicos. El crecimiento de su música sigue un camino orgánico, sostenido por la colaboración profesional y una dedicación absoluta al oficio de componer con sentido.

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